21LCW椅
20世纪40年代初期，查尔斯?伊姆斯和蕾?伊姆斯夫妇来到了充满梦想和乐观精神的洛杉矶，开始进行胶合板家具的设计实践。到年，他们已经成功地制造出包括DCW(DiningChairWood，木制餐厅椅）和LCW(LoungeChairWood，木制躺椅）在内的一系列豕具。
夫妇俩最初是想用弯成一定角度的一整片板材来构成坐面与靠背。然而，当胶合板被弯曲成一个锐角之后非常容易折断，于是他们只得把坐面与靠背分开，并用一条有着优雅弧度的“脊柱”来连接。为了适应使用者的不同体形，椅子的连接处还添加了一块减震橡胶，用以调节一定幅度的活动。这样一个开创性的设计显示了伊姆斯夫妇真心希望能够设计出实用、好看而又成本低廉的家具。
牢固，舒适，价格低廉而充满活力，LCW椅可以说是第二次世界大战后美国日益膨胀的年轻家庭量身打造的一把椅子，通过这把由5块锻压复合板材料组合而成的LCW椅，伊姆斯夫妇把现代而造假低廉的设计风格带到了迅速发展的美国市场上，以满足那些年轻而又有很强的风格意识的家庭主妇们的需要。
22LAR、DAR和RAR椅查尔斯?伊姆斯与蕾.伊姆斯夫妇还有另外一个志向，他们希望能设计出可以根据使用者的不同需要而进行调整的家具。年，在纽约现代艺术博物馆举办的低成本家具设计竞赛上，伊姆斯夫妇推出了可以混合搭配的LAR(LoungeArmchairRod，休闲支架扶手椅）、DAR(DiningArmchairRod，餐用支架扶手椅）、RAR(RockerArmchairRod，摇摆支架扶手椅）系列椅，完美诠释了他们的这一理念。
以玻璃钢（玻璃纤维增强塑料）材料制成的坐面可以安放在任意三种配件上——优雅的“埃菲尔铁塔”基座、圆锥状的金属支柱，或者是作为摇椅支架的两块弧形木板。用于连接这两种配件的是一块焊接上去的减震架，这个新颖的小零件由美国克莱斯勒公司发明，可以控制坐面与椅腿之间的活动幅度。这些椅子的色系最初只有暗灰色、灰绿色和淡棕色这几种，但很快就变得五彩缤纷了。伊姆斯夫妇这充满机智戏谵的设计预示了现代室内设计风格的诞生，即对轻便性、流动性与开放性生活方式的推崇。
23羚羊椅年，尽管空袭警报的长鸣声已经沉默许久，但定量配给仍然在实行着。而不列颠节日博览会的举办则把伦敦变成了新思想与乐观主义精神成长的温室.当你一进入节日广场，立刻会产生一种身临其境的视听体验。包括你所走过的、看到的，甚至是坐下的地方。这种细致周到的考虑就包括这把由欧内斯特?雷斯设计的标志性的羚羊椅。这把椅子的框架结构由钢管弯曲而成，充满想象力，坐面则是用胶合板模压而成，并被涂以黄、蓝、红、灰等节日的色彩，椅子腿末端圆球的设计灵感则来自于分子物理学的启发。羚羊椅成为皇家节日音乐厅灰色的混凝土台阶上一道亮丽的风景线，与之相配套的还包括一种可折叠的跳羚椅。这两种椅子在节日博览会结束之后都投入了商业化生产。
这把羚羊椅流露出的那种活泼的阿拉伯风情抓住了20世纪50年代英国乐观主义思想的精髓。
24DKR金属丝网椅到20世纪50年代初期，伊姆斯夫妇开始将他们的创造性技巧转移到了用不锈钢材料弯曲与焊接而制成的结构上。尽管DKR椅的凹面结构隐约还带有伊姆斯之前塑料椅子的痕迹，但在这里，它却由一系列呈等高线状的横竖钢条所构成。整个结构巧妙地由外缘的粗钢丝拉紧，网状结构的镶边轮廓则令其更为牢固。尽管拎起来有些分量，但整张椅子看上去却像一张3D草图般轻盈。伊姆斯夫妇又一次巧妙地将他们的混合搭配方式应用到椅子的基座上，令DKR椅可以适应不同场合、不同人群的各种需要。
查尔斯?伊姆斯与蕾?伊姆斯夫妇设计的以“埃菲尔铁塔”为基座的金属丝网椅。这种轻盈、活泼的设计显示了20世纪50年代现代风格的典型特征。
25钻石椅“当见到这些椅子的时候，你就好像看到了一些宛如空气构成的、充满光线感的雕塑，甚至连穿过它们的空气也仿佛纯净了许多。”哈里?贝尔托亚的话语中流露出对钻石椅的无限喜爱，而这也许是他最著名的设计作品.年，他在宾夕法尼亚州建立了自己的工作室，并在不久之后开始了与美国著名设计公司科罗尔（Kroll)的合作，钻石椅就是此时设计出的一款代表性的产品。尽管贝尔托亚后来与生产金属丝网椅的赫曼?米勒公司之间发生了专利权的纠纷，但钻石椅的推出仍然被视为商业上的一次巨大成功。而这也造成了贝尔托亚在此之后兴趣发生了转向，他最终完全投身到了雕塑艺术的创作之中。
钻石椅那仿佛金属丝网一般的金属丝网结构令它以最个的体积和最简省的材料实现了它的功能。
26摇摆凳摇摆凳真的可以摇摆！就像哈里?贝尔托亚的钻石椅一样，又有一把椅子跨越了设计与雕塑之间的界限——不必惊讶，因为它的设计者就是日裔美籍雕塑家野口勇。这张摇摆凳由科罗尔公司投产，其高脚杯造型的设计灵感源于非洲的金贝（djembe)手鼓，而贝尔托亚的金属丝网工艺则被运用到了凳子中部的连接处。拱形的基座令凳子可以向各个方向轻微地摇动，这一充满想象力的新颖设计敏锐地把握住了时代的脉搏。
型椅尽管在现在许多复古现代主义风格的餐厅和咖啡厅里，摆上几把型椅子早已习以为常。但在诞生之初，它不仅有着自己的设计原则，而且经历也更为有趣。年，丹麦建筑师阿尔内?雅各布森创造了这把型椅子。它继承了“整体艺术”的思想，力求将室内外空间的设计作为一个整体来构思。椅与7系列的其他家具，本质上都是雅各布森在年设计的“三腿蚂蚁椅”的延伸。
（蚁椅）
这是一把为丹麦制药企业诺和诺德公司（NovoNordisk)设计的模压胶合板椅子，其样式尽管明显带有伊姆斯设计的影响，但这件新设计的椅子却显然更为成功，并成为了所谓丹麦现代风格的典型代表。
现代主义风格空间里的7系列型椅子。阿尔内?雅各布森这一简约而不失性感的设计摆在这个室内外交界处的位置上显得非常合适。
28郁金香椅在冷战时期恐惧消沉的气氛下，一把明亮的白色椅子成为献给世人的礼物。芬兰裔美籍设计师埃罗?沙里宁创造的郁金香椅，仿佛就是向20世纪60年代科幻大潮里投下的一颗陨石。随后不久，身着安德烈?库雷热（AndreCourreges，法国服装设计大师）设计的太空装的模特就坐上了这把椅子。
郁金香椅表现出对白色塑料材质的独特阐释，它那如花朵一般的造型仿佛刚刚从泥土中钻出，正在尽情绽放。但是，除了有机形态之外，它的设计没有任何手工制作的痕迹。整把椅子时通过化学材料的模型浇铸模压而成的，完全按照严谨科学的生产方式制造出来的。在它诞生的时代，人们对于高新技术迅速发展所持的矛盾态度正在逐渐加深。
这是一把太空时代的椅子。沙里宁的郁金香椅的有机形态突破了人造物体形式的束缚。
29伊姆斯号躺椅这把奢华的躺椅是查尔斯?伊姆斯与蕾?伊姆斯夫妇在年设计的。其配套脚凳的设计灵感源于英国传统的倶乐部椅。但是，除了享乐主义的意味之外，查尔斯还有其他的想法，他曾经写道，他希望能够设计一把“像棒球手套一样既好用、又令人感到温暖亲切”的椅子。
这把号躺椅实际上由三部分结构组成头靠、靠背与坐面，每个部位都由五层胶合板与两层巴西红木单板组成。扶手部分则创造性地运用了减震垫，这是他们在10多年前就曾经使用过的一种技术。椅身坐面的装饰材料也很有特色，它们是用拉链固定在椅子上的。
像一幅“好用的棒球手套”一样，伊姆斯对这件设计的描述显然无法尽述号躺椅的奢华与气派。
30“拖拉机座”在20世纪50年代后期阿希尔?卡斯狄里奥内与他的哥哥皮尔?贾科莫?卡斯狄里丨意大利设计工业提出了挑战。卡斯狄里奥内指出：“设计需要观察。”而正是身边的那些日常用品、那些与人们生活密切联系的物品，成为了卡斯狄里奥内兄弟设计的灵感源泉。
“拖拉机座”椅就是这对兄弟最具代表性的作品之一，它用设计语言对马赛尔?杜尚（MarcelDuchamp)的“现成品”（ready-mades)艺术观念进行了阐释。但是，由一辆老旧意大利拖拉机上拆下来的座位和横撑组成的“拖拉机座”椅却不仅仅是一次对挪用与再设计进行调侃的超现实主义实验，它还试图去探究人类行为方式的真相，并对设计如何才能迅速适应这些行为进行了深入的探讨。
把从拖拉机上拆下来的座椅安在弯曲的金属悬臂基座上就成了一把椅子。这把“拖拉机”椅很好地诠释了文化的演变以及人类与技术革新之间的关系。
设计史论资料册
