人类最富有成果、最令人兴奋的领域目前正处于艺术、设计和科学之间的交汇点，我们希望鼓励艺术家和计算机科学家，设计师和材料科学家共同合作，共同应对未来的重大挑战。

——RCA副校长PaulThompson

创意是艺术创作的血液，极其重要，重要到默认它是必备的，基础的艺术创作基础。没有艺术家会承认自己的作品毫无创意，当然也没有一个院校会把创意作为一门单独课程放到培养计划当中。

既然创意是基础，如何在基础上开出花来成为国外众多顶尖艺术院校近些年一直在努力的方向，过程反复曲折，但是各个院校都心照不宣的朝着艺术与科学的方向探索前进。

一

年，89岁高龄的吴冠中先生在中国香港拍卖了自己的水墨代表作品《万里江山图》。

随即，吴冠中先生将拍卖所得的余万港元全部捐给清华大学，设立了“吴冠中艺术与科学创新奖励基金”，重点奖励将艺术与科学融合创新的人才，鼓励青年学生在培养艺术思维的同时，增强自身的科学思维，探索艺术与科学更多的可能性。

“吴冠中艺术与科学创新奖”颁奖典礼

早在年前，清华美院就举办了第一届“艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”来研究科学与艺术的关系，而这场盛会的发起者正是艺术届泰斗吴冠中先生和诺贝尔奖获得者李政道先生，两人分别代表着华人世界艺术与科学的高峰，对艺术和科学的共同发展怀着赤子之心。艺术与科学国际作品展暨学术研讨会图源清华美院官微

从“吴冠中艺术与科学创新奖励基金”每年的获奖作品来看，也确实涌现出很多科学与艺术交融的优秀作品，但遗憾的是，国内再也找不出第二所院校像清华美院一样早早的就开始探索艺术与科学的交融。

吴冠中艺术与科学创新奖获奖作品：从海洋中回收不可降解的塑料进行再创作的海洋椅。海洋椅，TheSeaChairProjectSwine工作室／亚历山大·葛罗夫斯、阿祖撒·穆拉卡米、基耶伦·琼斯(英国)二

相较于只有少数国内院校把科学带进艺术设计，国外大刀阔斧前进的方向更加明确：将环保和可持续作为艺术设计发展的大方向，想尽办法用科学降解一切。

环保与可持续发展主题在工业设计和交互设计中常被提及，近些年生物科技的发展突飞猛进，环保与可持续开始更多的被运用到服装设计和面料设计，所以我们看到国外越来越多的科学家在开发研究新的环保和可降解面料用于服装设计，这种环保可持续的研究主要集中在两大领域：

生物种植可降解材料

再生利用难降解材料

生物种植所做的内容大概就是对生物废料进行可持续种植再生；针对动物保护等伦理问题进行替代品的种植研究；将种植材料发展为可重复利用、可再生、可降解的新型纺织品。

UAL时尚创业与创新课程的学生Irene-MarieSeelig发明了一种利用生长在遍布伦敦的碳中性的蘑菇提取物制作而成的新面料，这种蘑菇可以在再可循环的锯屑里培育生长，所制成的新面料可降解、可再生、并且抗菌，完美的实现了仿麂皮织物的效果，可以作为皮革的替代品。

在环保和可持续方向取得如此成绩的Irene-MarieSeelig也因此获得年伦敦市长企业家比赛亚军，得到伦敦市长SadiqKhan的接见。这种可降解材料的研究不是只停留科研阶段，其实很多都已投入市场，应用在你我身边。著名的快时尚品牌HM在年就开设了全球变革大奖，用粮食作物收割后的剩余物制作可持续生物纺织面料进行服装设计生产，咖啡品牌星巴克也在宣布计划在年前将在全部门店停止使用一次性的塑料吸管，使用可降解的替代吸管。

对于一些特别难降解的塑料，在现在科研水平下也无法研制出可降解替代品时，国外科学家与时尚界想了一个“缓兵之计”——再生利用。

奢侈品牌一直是可持续和环保概念践行的先锋，奢侈品牌Prada就在今年推出了re-nylon活动，将?洋中那些不可降解垃圾进行回收，然后做成新材料“ECONYL”，利用新的材料“ECONYL”设计成衣服，实现另一种方式的“降解”。

图片来源于Prada